Expérimenter l’apprentissage d’un chant du répertoire grégorien comme à l’époque médiévale : de bouche à oreille avec les neumes comme aide-mémoire.

Pièces grégoriennes et interprétation.

Comment chanter le chant grégorien ?

Méditer et contempler la Parole afin de la vivifier dans la liturgie par nos chants.

Les liens entre les pièces grégoriennes, déchiffrage et lien entre musique et spiritualité.

La direction du chant grégorien enseignée par la schola Saint Grégoire.

Parler à Marie en chantant, s'adresser à  elle avec âme et expression. Nous nous pencherons avec attention sur le texte des antiennes mariales.

Approfondir ses connaissances sur les notations du Moyen-Âge en sachant reconnaître les diverses familles de notations neumatiques.

Pour entrer dans une meilleure compréhension des pièces grégoriennes, en vue d'une interprétation informée au service de la Parole.

Notation carrée inspirée de Laon 239. Une vulgarisation des écritures selon Saint Gall et Laon ?

Apprentissage des langages GABC et LaTeX.

Ordinateur requis.

De Saint Grégoire Le Grand à la composition du chant grégorien. Un peu d'Histoire...

Propositions d'applications de modes et rythmes basées sur des recherches avec Damien Poisblaud.

Définir simplement la modalité : chaque pièce se définit par un mode (une finale, un ambitus) et, si nécessaire, par un ton psalmodique.

Atelier pour apprendre les bases essentielles et rentrer dans la spiritualité du chant grégorien.

Analogie pédagogique avec les architectures médiévales. L'univers des échelles modales et leurs couleurs.

Analyse par des exercices simples, de la direction, l'importance des gestes et attitudes.

Approfondissement de la notion de modalité. Quels sont les éléments d'un mode et comment sont-ils mis en valeur avec le texte ?